* En \u00e9l se genera gran producci\u00f3n visual a trav\u00e9s de los carteles, de las pancartas que elaboran las j\u00f3venes, y mediante el uso del cuerpo en el espacio p\u00fablico: Ri\u00e1nsares Lozano de la Pola.<\/p>\n
17.04.2025 M\u00e9xico.- El arte le permite al ser humano interpretar al mundo que lo rodea representando cuestiones relacionadas con la imaginaci\u00f3n, a partir de recursos pl\u00e1sticos, sonoros, esc\u00e9nicos, ling\u00fc\u00edsticos, etc\u00e9tera, asevera la acad\u00e9mica del Instituto de Investigaciones Est\u00e9ticas de la UNAM, Ri\u00e1nsares Lozano de la Pola.<\/strong><\/p>\n Efectivamente, la expresi\u00f3n art\u00edstica es una gran productora de conocimientos y, a la vez, un lugar para compartirlos; es tambi\u00e9n un espacio generador de conversaciones, una manifestaci\u00f3n de la actividad humana, precisa la especialista en Historia del Arte.<\/p>\n En entrevista en ocasi\u00f3n del D\u00eda Mundial del Arte \u2013que desde 2019 se conmemora el 15 de abril, para reconocerlo como un lenguaje universal que puede trascender barreras culturales, sociales y pol\u00edticas\u2013, la investigadora universitaria se\u00f1ala:<\/p>\n En la segunda mitad del siglo pasado, a partir de la d\u00e9cada de 1960, surgieron nuevas perspectivas de an\u00e1lisis cr\u00edtico, as\u00ed como movimientos relacionados con lo poscolonial, lo descolonial y, desde luego, los feminismos, movimiento social que ha influenciado el mundo del arte y marcado una profunda huella en este.<\/p>\n A lo largo del \u00faltimo medio siglo, el arte y los feminismos se han enlazado y trabajan juntos con la intenci\u00f3n de visibilizar cosas que hasta entonces estaban totalmente ocultas: las historias de las mujeres, sus demandas pol\u00edticas, reclamos y la necesidad de aparecer en el espacio p\u00fablico. En este sentido, la pr\u00e1ctica art\u00edstica ha resultado un veh\u00edculo capital para generar relatos visuales y un medio privilegiado para la denuncia, la demanda, pero adem\u00e1s para la expresi\u00f3n de nuestros deseos.<\/p>\n Al respecto, argumenta que, en la actualidad, dentro del activismo de dicho movimiento de lucha se genera gran producci\u00f3n visual a trav\u00e9s de los carteles y pancartas que elaboran las j\u00f3venes, a partir de los usos del cuerpo en el espacio p\u00fablico.<\/p>\n \u201cEsos materiales, tambi\u00e9n desde el arte, empiezan a ser analizados como producciones art\u00edsticas y culturales; es decir, qu\u00e9 significan los lemas pintados de ciertas maneras, o las im\u00e1genes que nos representan dentro del movimiento, entre otros aspectos\u201d.<\/p>\n En el caso mexicano podemos mencionar el trabajo de M\u00f3nica Mayer, Lorena Wolffer, Magali Lara, Naomi Rinc\u00f3n Gallardo, L\u00eda Garc\u00eda; o la pr\u00e1ctica de colectivas como Polvo de Gallina Negra o Invasorix. Todas ellas son representantes del movimiento art\u00edstico feminista.<\/p>\n Expresarse en el lienzo<\/p>\n La investigadora de la UNAM centra su trabajo en pr\u00e1cticas culturales contempor\u00e1neas: el arte pol\u00edtico. Labora, sobre todo, con el feminista producido, entre otras, por internas en el Centro Femenil de Readaptaci\u00f3n Social Santa Martha Acatitla, en el proyecto Mujeres en Espiral, creado en la UNAM en 2008.<\/p>\n Lozano de la Pola destaca que se ha buscado acceso m\u00e1s justo de las presas al sistema de justicia y a la vida. Hemos visto que la pr\u00e1ctica art\u00edstica es quiz\u00e1 la v\u00eda m\u00e1s efectiva porque se trata de personas violentadas por el sistema penal y jur\u00eddico, y tambi\u00e9n por la sociedad.<\/p>\n \u201cPara ellas, en ocasiones, hablar no es suficiente para expresar lo que han vivido, pero al ayudarles a acceder a im\u00e1genes o brindarles la posibilidad de trabajar en conjunto para pintar una historia colectiva, de repente los relatos e historias empiezan a salir de otra manera y sus demandas tienen un cuerpo distinto\u201d, manifiesta.<\/p>\n Al tomar un pincel o la pluma sienten la libertad de decir lo que desean y lo han podido plasmar en los murales pintados dentro de Santa Martha, al igual que en las p\u00e1ginas de los fanzines, materiales que luego han servido a las y los abogados de la Cl\u00ednica de Litigio Estrat\u00e9gico Marisela Escobedo, que han acompa\u00f1ado algunos de sus procesos penales, detalla.<\/p>\n \u201cEn Santa Martha trabajamos con procesos largos de sensibilizaci\u00f3n y acceso a la formaci\u00f3n con perspectiva de g\u00e9nero, y luego utilizamos la pr\u00e1ctica art\u00edstica como un veh\u00edculo para generar discursos visuales individuales y colectivos, relacionados con sus experiencias, con las condiciones de vida de las mujeres en prisi\u00f3n, con sus deseos y sus anhelos\u201d, plantea la investigadora universitaria.<\/p>\n En evoluci\u00f3n<\/p>\n Anteriormente se ofrec\u00edan definiciones universales del arte; es decir, como si fuera siempre lo mismo en todos los lugares y las \u00e9pocas, fundamentado en ideas clave como la existencia de un genio creador y con cierta esfera de autonom\u00eda.<\/p>\n \u201cEs decir, una pr\u00e1ctica distinta a otras actividades humanas que, adem\u00e1s, se defin\u00eda a partir del concepto clasificador de las Bellas Artes, que separaba eso que denomin\u00e1bamos las artes mayores: pintura, escultura, arquitectura, etc\u00e9tera, en las que la belleza, adem\u00e1s, aparec\u00eda como un elemento fundamental\u201d, puntualiza.<\/p>\n El concepto tuvo un embate significativo en el siglo XX, impulsado primero por el cambio de las vanguardias que empezaron a plantear desplazamientos importantes como la incorporaci\u00f3n de nuevos materiales.<\/p>\n De pronto ya no est\u00e1bamos hablando solo de pintura, escultura, arquitectura, tambi\u00e9n aparec\u00eda el cuerpo como material art\u00edstico; la naturaleza pasaba a formar parte de las propias obras, adem\u00e1s de objetos que en apariencia no ten\u00edan ning\u00fan valor art\u00edstico pero que, al incorporarlo a la obra, adquir\u00edan otra forma de interpretaci\u00f3n, resalta Lozano de la Pola.<\/p>\n Empezaron a diversificarse los temas que ten\u00edamos; el concepto de belleza tuvo un cambio del que nunca se recuperar\u00eda. Afirma que a pesar de las diversificaciones, evoluciones y cambios, es un espacio de producci\u00f3n que siempre ha estado regido por la sensibilidad; es un lugar de creaci\u00f3n cuyo lenguaje es m\u00e1s accesible, para la mayor\u00eda, que otros lenguajes como el jur\u00eddico, m\u00e9dico o el econ\u00f3mico.<\/p>\n Es una puerta de acceso, una ventana para la producci\u00f3n de significados, para la generaci\u00f3n de emociones que pueden ser compartidas por diferentes comunidades; tambi\u00e9n para el levantamiento de pasiones, deseos; o bien, la producci\u00f3n de grandes desacuerdos, como lo que se ha visto con pol\u00e9micas recientes en exhibiciones contempor\u00e1neas.<\/p>\n Ejemplos recientes de ello son la obra de Ana Gallardo, \u201cExtracto para un fracasado proyecto, 2011-2024\u201d, la cual form\u00f3 parte de la exposici\u00f3n titulada \u201cTembl\u00f3 ac\u00e1 un delirio\u201d presentada en el Museo Universitario de Arte Contempor\u00e1neo de la UNAM. Esta pieza fue denunciada por una parte del p\u00fablico y varias activistas al considerar que revictimizaba a las mujeres que residen en Casa Xochiquetzal, un albergue que brinda apoyo a trabajadoras sexuales de la tercera edad.<\/p>\n Asimismo, la exposici\u00f3n \u201cLa Venida del Se\u00f1or\u201d, de Fabi\u00e1n Ch\u00e1irez, realizada en la Academia de San Carlos de la UNAM, que gener\u00f3 pol\u00e9mica por sus representaciones de personajes religiosos en contextos homoer\u00f3ticos y l\u00e9sbicos.<\/p>\n A decir de Lozano de la Pola, en estos momentos de crisis que experimentamos a nivel global, en un universo con serios problemas pol\u00edticos, sociales y ambientales, el arte es refugio y es trinchera: un lugar desde donde podemos repeler estos ataques de odio que vivimos, salvaguardar y reclamar la sobrevivencia de la diversidad. Es un espacio para la producci\u00f3n de di\u00e1logos desde donde defender el intercambio de esto que llamamos los saberes plurales.<\/p>\n Acceder a \u00e9l es un derecho humano, aunque tambi\u00e9n la producci\u00f3n art\u00edstica que conmemoramos este d\u00eda est\u00e1 enlazada con otras cuestiones fundamentales que ha defendido la Unesco a lo largo de su historia: los patrimonios de la humanidad y la educaci\u00f3n, que es otro polo fundamental cuando pensamos en la importancia del arte, concluye.<\/strong><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" * En \u00e9l se genera gran producci\u00f3n visual a trav\u00e9s de los carteles, de las pancartas que elaboran las j\u00f3venes, y mediante el uso del cuerpo en el espacio p\u00fablico: Ri\u00e1nsares Lozano de la Pola. 17.04.2025 M\u00e9xico.- El arte le permite al ser humano interpretar al mundo que lo rodea representando cuestiones relacionadas con la…<\/p>\n","protected":false},"author":3,"featured_media":472552,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_kad_post_transparent":"","_kad_post_title":"","_kad_post_layout":"","_kad_post_sidebar_id":"","_kad_post_content_style":"","_kad_post_vertical_padding":"","_kad_post_feature":"","_kad_post_feature_position":"","_kad_post_header":false,"_kad_post_footer":false,"_kad_post_classname":"","footnotes":""},"categories":[38,29,18],"tags":[8966],"class_list":["post-472541","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-cultura","category-las-protagonistas","category-noticias-de-ultima-hora","tag-riansares-lozano-de-la-pola"],"yoast_head":"\n